开端：升沉播报

（开端：上不雅新闻）

2026年，适逢八大山东谈主生辰四百周年。四百年间，其艺术的生命力未始澌灭，反而随岁月千里淀，不断激励新的回响。全球多家文博机构将持续推出经营展览与商议步履，共同聚焦这位中国字画史上极具据说性与现代性的灵魂。其中，上海博物馆将于2026年12月肥大呈现迄今限制最大的八大山东谈主专题大展，汇注来自全球20余家进击保藏机构的约180件/组疏淡作品，旨在引颈不雅众深入其孤傲与颓废交汇的天下，探寻那些简淡文字背后滂湃的生命力与极度时间的审好意思力量。

这里特邀上海大学上海好意思术学院副教师、策展东谈主胡建君与读者一同走近八大山东谈主——走近他那在千里静中轰鸣、于枯淡里灵通的不朽天地。——编者

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八大山东谈主 鱼鸭图卷

一 失意与重建

若是将中国绘制史视作一条长河，八大山东谈主简直像一块突兀的暗礁，让统统试图顺流而下的眼神不得不改动见解。好意思术史学家们将另类的他置于“黎民画家”或“狂逸之士”的敷陈框架之内，但仅以历史身份解说其艺术，终究不及。历史虽然塑造了他的生命境遇，却不成都备发挥他为因何如斯冷峻而勤俭的方式重建绘制天下。

朱耷诞生宗室，自幼生计在翰墨氤氲的环境之中，八岁能诗，十一岁能画青绿山水，少小时“善诙谐，喜谈论，娓娓不怠，尝倾倒四座”。这种早慧蓝本预示着一种言之成理的东谈主生进度。然而明室覆一火，使他蓦地从贵族后裔沦为无所依归之东谈主，激烈的家国之痛与施行危机迫使他佯装喑哑，剃发为僧，隐入山寺以求自卫。既有递次的垮塌，使天下失去领路的参照，他不得不从头找寻精神的藏身点。八大题画诗云：“墨点无多泪点多，江山已经旧江山。”不雅看江山的主体决然改动，恰是在这种伤痛与断裂之中，八大的艺术冉冉从心理抒发转向存在的体认。

顺治末年，他由僧转谈，自号“八大山东谈主”，筹划青云谱谈院，过着远隔尘俗的生计。所谓“觅一个自如场头，全身放下”，八大其后的绘制更是一种安顿生命的方式。他并未试图在施行中整顿失意的递次，而是转向文字，在图像之中完成自我安置。

从形状层面不雅察，八大的绘制呈现出高度克制的面庞，物象疏淡，构图疏朗，大面积空缺。这种简化并非技法的概略，而是一种三想尔后行的选拔。八大工真草隶篆诸体，而蝉蜕龙变、熔晋唐宋书道为一炉，最早以篆法入行草的践诺为清楚其绘制提供了进击思绪。篆书中锋的期骗，使他的笔画蕴含力量而不过露，从而幸免唐以后楷书常见的“中怯”之病。明一火清兴，于他而言，不仅是家国的断裂垮塌，更是通盘真谛天下的“中怯”，一切坚固的都无影无踪了。他以篆书中锋的圆劲与千里实清楚行草，仿佛在填充历史与荣幸酿成的宏大虚空。

八大山东谈主 行书酒德颂卷

当这种用笔果断插足绘制，线条便不再仅仅空洞，而成为支捏空间的骨架。所谓“以书入画”，行将书道的结构不雅念与空间措置浸透到图像生成之中。在八大的作品中，一枝斜出频频足以维系整幅画面的张力，一块怪石似乎从空缺中自生，而非被描绘出来。文字在此成为气力的通谈，正如他在诗中所言：“使剑一以术，铸刀若为笔……推之气与力。”八大也并未停留于传统结构之内，而是有果断构建自足的空间，使画面呈现出精巧的不领路性。物象似乎立于边际，却遥远未坠，这是一种在危境中守护平衡的递次，a8体育app亦然一种对既有视觉范式的松动。合营他精巧的线条，如虫蚀木，如锥画沙，从而在纸上留住一种粗犷而笃信的自我完成的思绪。

二 怪诞与留白

朱良志以为，八大的绘制有激烈的禅宗布景，其想想深处，避让着与禅宗密切经营的不雅看方式。八大为曹洞宗法嗣，深得其旨，他在《十六应真颂》中写谈：“渠恰是咱，咱非渠。”此语源自洞山良价对于影子的体悟，影由我生，却并非我本人。由此动身，天下的一切形象都不再被视为终极确实，而仅仅某种裸露。八大画面的怪诞，并非刻意求奇，而是对通例的主动侧目。当世间的通例不再等同于期待的确实，他的图像当然开脱了安常守分的必要。

如辽宁省博物馆藏的《孤禽图》仅绘一禽，单足立于虚空，白眼向天，体态简练如标志。北京故宫博物院藏的《荷石水鸟图》等作品中，荷秆交错支捏形成不领路的力学结构，水禽栖于石上，石似悬空，营造出一种既静谧又充满内在张力的矛盾空间。今藏上海博物馆的《鱼鸟图》亦是典型例证。画面仅见怪石上两鸟，中段一鱼，尾部又置一小鱼，组成近乎空旷的视觉场域。题识言“鱼鸟互转”，并引庄子《纵脱游》鲲化鹏之说。八大以一种近乎谬妄的敷陈方式构造出不领路的空间，从而动摇不雅者对细目性的依赖。在他那双白眼看来，物种的界限和朝代的更替一样，都是暂时的幻象。当我在水中时，向往太空。当我在空中时，又吊祭深海。这种无处安放的流一火感，亚博体彩app聚合了他的一世。他画的是阿谁永远在途中、永远无法细目的我方。笔者多年前写过一首诗，恰不错衬托八大的作品和心迹：“飞鸟在天鱼在水，风浪有续不相违。鸟飞网角鱼升树，情以何堪说口舌。”

八大山东谈主 猫石图轴

若是说八大在中年之后冉冉完成了从历史心理向存在体认的转向，那么其后期图像中最具辨识度的“白眼”形象，便可视为这一精神结构的外化。画中鱼鸟一丝与不雅者正面相对，而频频侧视、斜睨，甚而翻转瞳仁，仿佛在侧目扎眼的同期又洞穿扎眼本人。它并不只纯抒发震怒，而是一种融会姿态，一种对既订价值的捏续怀疑。不雅者在其中遭受的不是当然，而是自身的执念，仅将“白眼向东谈主”的八大视为孤傲之士相通失之偏颇。在其冷峻的外不雅之下，遥远避让着不易察觉的大悲悯。邵长蘅曾瞻仰：“世多知山东谈主，然竟无知山东谈主者！”并指出他明知画有市价，却偏不为权贵作画，而多赠贫士山僧。当社会递次以权势为轨范时，他反而将眼神投向底层个体。由此再看那些千里默的鸟与鱼，便不难发现，它们既非讪笑者，也非兔脱者，而更像与画家共在归并处境的生命同类，能够即是画家本人。

与宋元传统所建构的可游可居的天舆图式不同，八大的山水频频呈现出残损的面庞，这些所谓“崎岖铜驼”的构图，空间被压缩或截断，仿佛经验过一场无声的崩摧之后，仅存倔强的碎屑。但这种落空并未导致画面失衡。八大以极高的竣事力守护着一种临界现象的领路，大面积空缺迫使实体向边际撤回，而斜出的山体或寂寞孤身一人的树石则在张力中取得新的平衡。视野无法顺畅游走，只可在突兀的停顿中果断到空缺与“白眼”本人的存在，仿佛未完待续的期待。这些空缺中断了畅通的视觉叙事，迫使不雅者停驻，注释，沿途参与到作品真谛的想考与生成之中。

三 宽阔与不朽

因为他的画面遥远处于不圆善与不细目的现象，反而取得一种最大的解脱。八大笔下的鱼鸟顾盼周遭而自如自足，与天地精神独走动。他的绘制也在自我完成中冉冉极度历史心理，插足更为迢遥的存在维度。

八大在对不朽的叩问中冉冉淡化了祖国情结，将讲理点转向东谈主的生命价值。当身份不再被视为势必，存在本人才成为问题的中枢。恰是在这一层面，他极度了传统黎民叙事，而插足一种更宽阔的生命视野。他曾在一幅画上题写“庄生和之以天倪”，语出《庄子·都物论》，意指适合当然之分、与天谈合一。晚年的作品，如《渴笔山水册》《安晚册》等的山水页，文字愈发简淡虚灵，构图空阔悠远，田地冲和静穆，画面中透出一种色相皆空、无念无往的禅境与哲想。他将个体生命置于天地时空之中进行不雅照，文字中的“损、和、涸、拙”，不仅是技法特征，更是其生命魄力的体现。他将画法与书道互用，从而“囊括万殊，裁成一相，或寄以骋纵横之志，或托以散郁结之怀”，在极简的文字中蕴含无穷渴望，在虚空的结构中寄予不朽之想。当一切先行存在的真谛领会之后，东谈主如何从头阐明自身？他不肯被界说为遁世高士，而要作念此世的自如东谈主，看穿了幻象，仍然安心肠栖居其中。

选自《八大山东谈主》字画册

选自《八大山东谈主》字画册

选自《八大山东谈主》字画册

他删去繁复的布景，删去过剩的叙事，最终只剩一谈线条、一个眼神，百转面容皆在其中。他告诉东谈主们，个体在遭受宏大创伤之后，如何守护内在的完整。他的崎岖铜驼之间犹有营业，在冷视的天下深处仍存温热。正因如斯，八大的艺术与想想遥远带有某种早熟的现代性，也使其艺术成为后世数百年中国写意精神不断回溯的泉源与变革的催化剂。清代中世，扬州八怪首开其绪，郑板桥“横涂竖抹千千幅，墨点无多泪点多”与金农“苦吟幽独见精神，想见斯东谈主太古心”的感喟，谈出了他们的深刻共识。至近现代，其影响力臻于顶峰，都白石“恨不生前三百年，为列位磨墨理纸”，吴昌硕得其浑沦之气，潘天寿承其奇崛构图，李苦禅传其写意精神，简直莫得一位画家不错绕过八大。在现代艺术界限，他是一座被不断重访的精神岑岭。他的“简”与“空”，为现代主义“少即是多”的中枢理念提供了东方的、充满哲想的古典原型，其好意思学原则甚而浸透至设置、平面、居品等多个界限。八大笔下那孤傲的白眼与凝练的空缺，仿佛一种跳跃时空的注释与邀约，捏续叩问着每一代在传统中寻求挫折的艺术家，使他们从中照见自我。

选自《八大山东谈主》字画册

选自《八大山东谈主》字画册

选自《八大山东谈主》字画册

回望八大的一世，不错看到一个耐东谈主寻味的悖论：越是冷峻，越显丰饶；越是勤俭，意味越趋真切。于是，那些看似孤绝的画境，反而有一种浑茫与摧残。他在题画诗中称“门外不消来车马”，却一直被后东谈主重重“围不雅”。

最深刻的抒发频频接近千里默，最个东谈主的面容却成了巨匠的挂牵。八大最终留住的，更是在真谛不断垮塌的天地间，依旧保存融会的清亮与独自濒临永夜的勇气。

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（本文图片由上海博物馆提供）

原标题：《胡建君：哭之笑之，四百年来第一流——八大山东谈主的艺术天下》

栏目裁剪：吴南瑶 文字裁剪：钱卫

开端：作家：胡建君

发布于：北京市